Les prémices

Focus sur un film promotionnel mixant tournage avec plans séquences, motion design, musique et voix-off ! Découvrez notre première collaboration avec l’entreprise BioLogic, originaire du bassin grenoblois et spécialisée dans les instruments de mesure.

Le brief

La demande de BioLogic était claire : L’entreprise avait besoin de produire un film corporate afin de répondre aux objectifs suivants :

• présenter l’entreprise
• présenter leur expertise dans le domaine de la mesure par l’électrochimie ainsi que leurs instruments

Après plusieurs discussions avec les clients et avec Cédric notre concepteur-narrateur, la team Bprod avait envie de se challenger sur ce film : produire un film corporate avec du tournage, des plans séquences, du drone FPV et du motion design. Le challenge était de taille !

La réponse créative Bprod’

Le concept créatif

Après avoir trouvé nos ingrédients de réalisation, il était indispensable de trouver le concept qui allait faire de ce film, un film corporate qu’on retient.

Après de nombreuses discussions, le concept “Au cœur de l’idée” à vu le jour. À travers notre concept de storytelling et de réalisation, notre idée centrale était vraiment de donner vie visuellement à la signature de marque qui était “Shaping the future. Together.” 

L’objectif ? Mêler la précision du monde micro aux grandes visions du monde macro, en associant l’humain aux avancées technologiques. La vidéo, grâce au motion design et aux images va elle-même prendre vie,  prendre forme et de l’ampleur, tout comme BioLogic construit sa trajectoire et façonne le futur.

Le storytelling

Afin de produire un spot mémorable, nous avons décidé de jouer sur la notion de temps et principalement sur le temps d’avance qu’à BioLogic dans ce secteur. 

Pour faire sens à nos propos nous avons imaginé une scène avec un fort impact dès les premières secondes :  Nous allons créer une scène en Reverse.

Dans une approche cinématographique, une personne va effectuer des actions à l’inverse des autres personnes, et en la suivant, elle va nous amener vers un instrument de mesure, sur lequel elle va appuyer. Cet effet particulier donnera l’impression que le monde va à l’endroit et que les autres personnes vont à l’envers.  Alors que pendant ce temps la personne avance dans la symbolique de la narration, cela permet de personnaliser via la personne l’idée que nous remontons à la source des innovations, à la source du progrès, vers la mesure.

C’est cet appui sur le bouton qui va lancer comme une étincelle la vidéo et créer un start puissant pour nous immerger.

L’approche de réalisation

1/ DES PRISE DE VUE ESTHÉTIQUES ET PERSONNALISÉES

En filmant le site de Seyssinet, nous captons concrètement le travail, l’esprit de BioLogic et l’énergie du lieu.

Pour cela les plans ont été filmés dynamiquement et esthétiquement. Ils sont perpétuellement en mouvement, et à travers des plans rapprochés qui génèrent plus d’émotions, afin de mettre les collaborateurs en valeur.

Sans oublier de mettre en avant les instruments de mesure pour présenter au mieux l’offre de BioLogic.

Il nous semblait pertinent d’intégrer du drone intérieur et extérieur dans ce film afin de montrer l’entreprise sous tous les angles. Afin de rajouter un côté “wouah” aux premières secondes en reverse, nous avons pensé à intégrer du drone FPV qui boucle la boucle du temps d’avance.

2/ DU MOTION DESIGN DYNAMIQUE ET DANS L’AIR DU TEMPS

Au regard de l’identité de marque de l’entreprise, le motion design se devait d’être coloré, organique et vibrant. Le territoire visuel de BioLogic se prêtait parfaitement à cette dynamique.

La direction créative en motion design allait quant à elle servir symboliquement et esthétiquement à montrer comment l’entreprise “façonne le futur” et jouer dans le domaine de l’ultra-précision.

Ainsi nous avons souhaité faire vivre le positionnement de l’entreprise, pas seulement dans les propos, mais aussi dans les ingrédients de la réalisation : des formes graphiques et minimalistes qui viennent esthétiser l’ensemble, mais surtout, donner du sens au discours.

En prod’

Afin de produire ce film challengeant il était important pour nous de trouver LA bonne équipe pour ce film. Le concept, le tournage, le motion, chacun de ces ingrédients avaient leur place dans le film et devaient être parfaitement exécutés pour obtenir le fameux effet waouh tant recherché.

DIRECTION ARTISTIQUE VIDÉO

Après avoir validé le concept ainsi que le storytelling l’enjeux était de produire de belles images, casser le côté trop traditionnel des films corporates en optant pour des images plutôt promotionnelles. 

Après de nombreux échanges en interne, et un repérage, Lucie Fièvre, notre réalisatrice, a décidé de proposer une intention de réalisation. Un mélange de plan micro, macro, avec différents objectifs comme la Laowa qui nous a permis de réaliser des plans spectaculaires des différents instruments de mesure. 

DIRECTION ARTISTIQUE MOTION

Qui de mieux que Jenyfer notre motion designer nationale pour un projet comme celui-là ? Jenyfer a travaillé en étroite collaboration avec Cédric le lead créa de ce projet vidéo afin de produire une DA moderne et minimaliste. 

Pour illustrer les parties en motion design, nous avons pris la direction d’un design fin et précis pour évoquer la rigueur et la minutie de l’expertise BioLogic d’un design épuré pour la clarté et la simplicité d’usage de leurs outils, mais également nous apporterons la dimension humaine, chère à Biologic, au travers de couleurs vibrantes issues de la charte, ainsi que par l’aspect organique qu’apportent les dégradés et le grain.

Dans un souci d’harmonie et d’équilibre esthétique, nous avons choisi de fonctionner par bichromie. Ainsi certains passages du film allieront bleu et orange, et d’autres le bleu et le jaune. Le motion design débute par un fond aux couleurs neutres pour faciliter la transition avec les parties filmées et faire une entrée en douceur dans l’univers graphique. 

LE TOURNAGE

26h en 2 jours c’est assez…. intense !

Après une préparation minutieuse et millimétrée nous voilà prêts à tourner. Durant ces deux jours nous avons découvert les locaux de BioLogic de fond en comble avec un sens de l’orientation pas toujours au point pour notre équipe (n’est-ce pas Clara ?)

Un tournage riche en travail mais aussi en bonne humeur. Les collaborateurs BioLogic étaient très accueillants et c’était un plaisir pour notre équipe de travailler dans ces conditions.

La fiche technique

• Production et Gestion : Amandine Bongiorno
• Directeur de Production : Benjamin Girard
• Conception Rédaction : Cédric Gavillet
• Réalisation : Lucie Fièvre
• Directeur Photo : Pierre-Audric Gadeau
• Motion Design : Jenyfer Darreux
• Musique et Sound Design : Julien Costa

L’équation gagnante

26h de tournage + une préparation millimétrée = un film très stylé !

Les prémices

Grenoble Ecole de Management a de nouveau fait appel à l’agence Bproduction pour un nouveau film en mixed média qui a pour but de présenter l’école de Paris. 

Le brief

Les objectifs du projet

Lors du tournage d’une vidéo manifeste pour un programme de GEM Grenoble, des plans avaient été tournés sur le campus de Paris. L’idée de réaliser un film à partir de ses images pour présenter ce campus parisien ajouté à un univers en motion design et à de l’achat d’arts a donc vu le jour.

L’objectif de la vidéo était donc de faire connaître l’école à des étudiants à la recherche d’école de commerce via une vidéo courte et percutante sur les réseaux sociaux et le site internet.

Notre constat

Le campus de Paris ne connaît pas la même notoriété que l’école de Grenoble et a donc besoin d’être mis en avant. C’est un campus qui prime la responsabilité sociale et environnementale, placé au cœur de Paris dans un quartier en pleine transformation urbaine, il a été pensé pour le bien-être de ses étudiants et des enseignants. 

Nous avons donc voulu réaliser un film percutant de part sa musique et son montage en mix-média. L’idée était de montrer les avantages de ce campus pour donner envie aux élèves d’école de commerce.

La réponse créative Bprod’

Les intentions de réalisation

Pour différencier ce film de celui du manifeste de GEM, nous avons pensé travailler dans un style de mixed média basé sur le cadre, la superposition et un montage court et percutant qui conviendra parfaitement à une capsule comme celle attendue. Nous avons aussi imaginé d’ajouter des symboles et du texte dans une typographie épaisse pour mettre en avant les éléments importants à retenir.

La direction artistique

Cette fois-ci, nous voulions rester dans le même univers que le film manifeste en gardant un style édito/impression et Swiss design et les couleurs bleu et rouge avec des effets d’overlay. Les éléments de la charte graphique de GEM seront eux aussi présents dans la vidéo, notamment, des formes géométriques ou des symboles ainsi que la typographie épaisse et imposante qui prendra une place importante dans la vidéo. 

Afin de valoriser au mieux le campus de Paris, nous avons mis en avant l’aspect graphique de l’architecture par la superposition de plans, l’ajout de split-screens et d’effets miroir. Nous avons travaillé les transitions par des raccords mouvements et de formes dans les plans eux-mêmes mais également dans les formats.

En prod’

Une fois le projet lancé et la première réunion cliente effectuée, nous avons sélectionné les mots de wordings parmi une liste dressée par la cliente de GEM. Suite à cela, nous avons pu nous lancer dans la production de la direction artistique et du storyboard en reprenant les éléments graphiques de la charte de GEM, ils ont tous les 2 été validés avec succès très rapidement. 

En parallèle, notre équipe de production a fait ses recherches pour trouver une musique qui correspondait à l’attendu de la vidéo, soit quelque chose d’entraînant et de dynamique. Il a aussi fallu trouver des plans d’achat d’arts pour illustrer chaque mot clé afin de donner un sens à la vidéo. 

Une fois tout cela validé, il ne manquait plus qu’à passer à l’animation de tous les éléments pour dynamiser cette vidéo et découvrir son rendu final. Après quelques ajustements sur des petits détails, un étalonnage et une synchronisation sonore, le projet était terminé pour la partie française.

Nous avons donc enchaîné avec les traduction des mots clés en anglais et l’animation de ceux-là pour obtenir le même rendu avec seulement les mots qui varient. 

La fiche technique

• Animation : Jenyfer Darreux
• Réalisatrice : Coraline Benetti
• Mix : Julien Costa
• Cheffe de projet : Roxane Borgniet

L’équation gagnante

Du motion soigné + Des beaux plans = Un mixed média épatant

Les prémices

L’agence Aire a contacté Bproduction dans sa recherche d’une agence pour être accompagnée dans la réalisation et la production d’un film visant valoriser le nouveau service « Place des Services » de La Poste auprès des donneurs d’ordres.

Le brief

La demande

Pour replacer les choses dans leur contexte, Place des Services, c’est une nouvelle offre de conciergerie proposée par la Poste. Elle est mise en place par un donneur d’ordres public ou privé et permet de mettre en relation différents utilisateurs (donneurs d’ordres, particuliers, commerçants et postiers régisseurs) par le moyen de services :

• Gestion des colis pour ne plus jamais les perdre
• Prêts d’objet pour bricoler, cuisiner…
• Un lieu d’échange pour rencontrer ses voisins
• Animations de quartier pour faire grandir la ville

Notre parti pris

Il nous semblait essentiel à travers ce film de présenter l’offre dans son ensemble et les bénéfices apportés. Le tout agrémenté d’exemples afin d’illustrer les services proposés en montrant leur impact concret. Pour obtenir un film découpable en plusieurs extraits indépendants et parvenir à 4 capsules distinctes.

Le film témoignages était donc la solution la plus pertinente pour répondre à la demande du client. L’idée était d’interroger les utilisateurs du service pour recueillir leur opinion sur celui-ci. La mise en scène se devait d’être sobre et efficace.

La réponse créative Bprod’

Concept : Un témoignage, un profil

L’idée était que un à un, chacun des profils utilisateurs témoigne des bénéfices de Place des services. Le donneur d’ordres explique comment le service lui a permis de mieux gérer sa propriété. Le particulier raconte comment celui-ci lui facilite la vie. Le commerçant démontre comment son activité est devenue florissante depuis l’arrivée de l’application. Enfin, le postier régisseur termine en parlant des nombreuses relations humaines qu’il noue grâce à son travail.

Ce concept présente plusieurs avantages tels que la possibilité de mettre en avant tous les profils cibles. L’éventualité qu’il soit déclinable sur plusieurs concepts (exemple : un témoignage, un service). Et le fait que l’humain soit placé au cœur de la communication, qui est un aspect très important pour le client.

Côté réalisation, nous avons imaginé des interviews face caméra et des images de mise en situation des profils utilisateurs pour illustrer le discours. Le film long s’est basé sur une interview croisée avec images d’illustration et les capsules seront des focus sur les profils.

En prod’

Pour anticiper au mieux le tournage, l’Agence Aire a élaboré une liste de questions pour orienter le discours des interviewés. Ils avaient des axes de réponses sans pour autant connaître leur texte par cœur pour une question de spontanéité.

Pour réaliser ce film, rien n’a été laissé au hasard, chaque scène a été pensée en amont, imaginée par Lucie. Une petite équipe de tournage pour une production agile sur 2 jours de tournage.

En parallèle, notre équipe de production a sélectionné la musique adéquate pour ce projet vidéo, soit quelque chose de dynamique.

Film qui a terminé dans les mains de Julien, notre musicien, qui est venu, comme à son habitude, embellir la musique de base, tout en rajoutant un univers de Sound design à travers les scènes du film.

La fiche technique

• Gestion de projet : Amandine Bongiorno
• Chargée de production : Héloïse Cottet
• Réalisation et montage : Lucie Fièvre
• Motion : Rémi Boisserie
• Sound design : Julien Costa

L’équation gagnante

Une vie de quartier active + une équipe motivée = une série de vidéo efficace !

Les prémices

Europa Group c’est plus de 300 collaborateurs en France et à l’international engagés à faciliter la rencontre de milliers de professionnels chaque année sur différents métiers : organisation d’événements virtuels, de congrès et autres événements médicaux, édition, solutions digitales, hôtellerie, etc.

Europa Group travaille avec Bproduction sur ses contenus vidéos depuis plus de 7 ans et c’est donc naturellement que le groupe nous a sollicité pour l’accompagner dans la création de nouveaux contenus vidéos pour son prochain événement.

Et pas des moindres ! Cette fois-ci il ne s’agit non pas d’un événement client mais du propre séminaire d’Europa, sur la thématique : Europa Groupe fait son Congrès !

Le brief

Les objectifs du projet

À l’occasion de ce séminaire, l’équipe communication d’Europa Group souhaitait réaliser différentes vidéos :

• Une vidéo diffusée sur différents écrans de la salle de cocktail. Elle a pour objectif d’annoncer les intervenants de la première soirée et de guider les collaborateurs vers la salle où le discours de bienvenue du directeur général (Marc Doncieux) est présenté. 

• Une vidéo diffusée en prémices du discours du Directeur Général pour donner le ton du séminaire et galvaniser les collaborateurs avant la prise de parole.
• Une dernière vidéo d’ambiance en décor pour habiller la scène derrière le pupitre de l’intervenant.

Notre constat

La réflexion et le brief vidéos engagés par l’équipe de communication d’Europa Group étaient d’ores et déjà bien construits.

L’équipe Bproduction s’est donc attachée à proposer un accompagnement sur la partie créative et visuelle du projet.

La réponse créative Bprod’

Le bon cocktail artistique

La partie narration / formats étant déjà définie pour chaque vidéo, notre équipe a poussé sa créativité sur la partie artistique en proposant des DA et musiques pouvant renforcer la tonalité voulue pour l’événement.

Pour la vidéo de Bienvenue : notre motion designer, Jenyfer Darreux, a proposé de faire la part belle à la typographie pour donner de la force au message. Ainsi le texte apparaît comme un élément graphique à part entière. 

La Direction Artistique vient jouer sur l’aspect filaire et les courbes du logo d’Europa avec le tracé en dégradé et le tracé blanc qui nous guident de scène en scène. 

Le trait en dégradé, de par ses rondeurs et son traité, délivre les atouts qui font d’Europa une entreprise humaine qui fédère et vous guide dans votre projet.

Un subtil traité granuleux vient apporter une dimension humaine et chaleureuse.

Pour la partie sonore : nous avons proposé une atmosphère dynamique et solaire, s’accordant avec la direction artistique choisie. Les rondeurs des design sont soutenues par les flûtes, le tout dynamisé par des voix et des variations au long de la musique. Estival et actuel, cette musique permet de mettre en valeur les couleurs et les formes chaleureuses du format.

La vidéo de décor / fond, sans son (car utilisée en décor pendant que le DG parle), reprend les codes de la DA de la vidéo de Bienvenue et conserve cette tonalité visuelle tout au long du discours du Directeur Général.

Enfin, pour la vidéo des intervenants, notre motion designer Rémi Boisserie, a travaillé sur un traitement graphique épuré et délicat.

Nous amorçons la direction artistique du film principal : les formes sont identiques mais le traitement colorimétrique change. Comme une antichambre du film bienvenue, celui-ci permet d’annoncer le reste des formats tout en gardant une cohérence graphique entre les films qui se ressemblent sans se confondre. 

Nous retrouvons ce fil qui nous guide tout au long de la vidéo vers la prochaine.

La gamme chromatique est noire et blanche avec une touche de couleur présente par scène pour réhausser le ton et apporter de la chaleur.

Enfin, l’utilisation des barres scopes est un moyen d’immerger le spectateur, de capter son attention pour ce qui va suivre. En plus de cela, cet élément cinématographique apporte un côté intimiste qui permet de nous plonger au cœur de la narration.

Côté son, pour rester en cohérence avec l’identité musicale du film principal, nous avons proposé une musique aux couleurs latines. Le contre-chant mélodique joué par les deux guitares acoustiques donne une atmosphère légère et aérienne qui correspondrait mieux à la première direction artistique.

En prod’

En production, une fois les directions artistiques et les messages à intégrer validés avec notre cliente, notre équipe s’est attaquée à la réalisation des storyboards des vidéos. 

Quelques légers ajustements plus tard, nous avons pu lancer le travail d’animations des vidéos.

Enfin, notre ingénieur du son, Julien Costa, a réalisé les mix son des vidéos pour faire évoluer les mélodies et renforcer la rythmique des films.

 

La fiche technique

• Gestion de projet : Estelle Gau & Clémence Lepetit
• DA + Animation vidéo Bienvenue et vidéo fond : Jenyfer Darreux
• DA + Animation vidéo Intervenants : Rémi Boisserie
• Musique et Sound Design : Julien Costa

L’équation gagnante

1000 musiques écoutées x 3 DA travaillées = un résultat (presque) parfait

Les prémices

L’agence Bproduction a été contactée par l’entreprise Forterro pour être accompagnée dans la réalisation d’une campagne publicitaire de sa solution Sylob.

Le brief

Les objectifs du projet

Cette vidéo a pour but de développer la notoriété et l’image de la marque Sylob auprès de différentes cibles. L’idée était de positionner l’expertise des ERP Sylob auprès des PME et ETI industrielles mais aussi d’accroître sa notoriété auprès des décideurs du monde industriel français.

Notre constat

Selon Forterro, sa solution Sylob reste relativement méconnue par rapport à des éditeurs internationaux ou même nationaux, ils pensent qu’elle peut être encore vue par certaines parties prenantes de l’écosystème de l’ERP comme un produit ancien sur une technologie vieillissante comme beaucoup de solutions historiques qui disposent de 30 ans d’existence…

Créer une vidéo publicitaire sera l’occasion de moderniser ces solutions et de les rendre plus visibles et attrayantes.

La réponse créative Bprod’

Les intentions de réalisation

Bproduction a décidé de proposer différents concepts ayant pour vocation de travailler la notoriété de la marque Sylob. Ainsi, ce ne sera pas une vidéo qui présente les bénéfices et fonctionnalités de l’ERP Sylob mais plutôt sa raison d’être. La perception d’expertise de Sylob et Forterro sera présentée par la qualité de la réalisation et du motion design, mais aussi par le fait que nous viendrons « puncher » les forces différenciantes de Sylob en fin de spot.

Pour ceci, le concepteur-narrateur a proposé des axes qui jouent entre le fait d’être percutants visuellement, décalés par la manière de valoriser la raison d’être, ou par le fait de déjouer les standards de communication corporative de l’industrie.

Pour valoriser avec audace le caractère tangible, réaliste et ambitieux des objectifs de performance que permet d’atteindre Sylob, nous jouons avec une communication à contrepied : 

nous valorisons avec surenchère une chose que Sylob ne permet pas, pour mieux valoriser ce que Sylob permet.

La direction artistique

Pour la première partie, le maître mot est le ton décalé. La DA propose une esthétique de collage avec entre autres des disproportions physiques entre le ciel, les nuages et le personnage. 

La direction artistique de cette partie permet de marquer le contraste de la narration entre une première partie de surenchère et une seconde plus apaisante, plus calme et réconfortante pour laisser place à la présentation de Sylob. 

La DA se tourne vers un univers très illustratif dans lequel nous retrouvons des formes plutôt géométriques pour s’harmoniser avec la représentation des outils Sylob. Les couleurs respectent la charte graphique de Forterro avec du grain pour apporter de la texture. 

Le cadrage permet de voir la personne travailler sur l’ordinateur et ainsi mettre en avant l’ERP avec des éléments qui sortent de l’écran. Le décor s’inscrit dans un contexte de cloud avec une dualité de couleurs chaudes et de couleurs froides pour apporter de la profondeur et mettre en avant certains éléments.

dans un second temps, nous avons retravaillé les coloris dans un univers lumineux, axé sur le blanc et le cyan. Le décor industriel a également été retravaillé avec des bras robotiques rappelant les chaînes d’automatisation d’une industrie novatrice. 

La DA de la vidéo de 6 secondes sera la même que la deuxième partie présentée ici.

En prod’

Une fois les objectifs de Forterro bien établis, c’est le concepteur-narrateur qui a commencé le travail en proposant différents concepts possibles pour la vidéo de 20 secondes mais aussi celle de 6 secondes. 

Les clients ont choisi le concept qui leur plaisait le plus et c’est la partie narration qui a ensuite débuté. C’est ensuite un travail de scénarisation qui a été fait afin de poser les bonnes paroles de la voix off sur les images souhaitées. Ceci permet ensuite au motion designer de pouvoir créer son storyboard plus facilement car les éléments à créer et animer sont déjà décrits. 

En parallèle nous avons proposé différentes voix et musiques aux clients, afin qu’ils se projettent au mieux, nous avons pré-monté chaque voix sur chaque musique. Ils ont donc choisi et nous avons lancé l’enregistrement de la voix off. 

Pour le spot de 6 secondes, il n’y avait pas besoin de voix off, nous avons néanmoins utilisé la même musique.

Vient alors le moment pour le motion designer d’animer les deux vidéos. Une fois chaque version validée par les clients, le sound designer fait un mix entre la voix off, la musique et le sound design puis la version finale est livrée aux clients. 

La fiche technique

• Cheffe de projet : Clémence Lepetit
• Concepteur-narrateur : Cédric Gavillet
• Motion et Animation : Rémi Boisserie
• Mix : Julien Costa

L’équation gagnante

Un concepteur-narrateur pleins d’idées + des clients ouverts = un film réussi

Les prémices

Grant Alexander a contacté l’agence Bproduction dans sa recherche d’une agence pour la création d’une vidéo visant à présenter et vulgariser l’outil Role Crafting. 

Role Crafting est une plateforme développée par le cabinet de recrutement Grant Alexander.Elle accompagne les entreprises dans l’optimisation de leur organisation. 

Le brief

Les objectifs du projet

Plusieurs objectifs ont été identifiés pour cette vidéo parmi lesquels, expliquer la démarche de transformation de Grant Alexander, présenter la plateforme Role Crafting et ses deux outils : Role Scanner et Role Mapping et faire en sorte que ces outils soient mieux compris par les clients et prospects afin d’aider les commerciaux dans leur rendez-vous client. Le tout en 2 minutes maximum.

Notre constat

La plateforme Role Crafting est un outil très novateur pour les entreprises qui peut être difficile à comprendre de part sa grande variété de fonctionnalités. 
Nous avons donc préconisé un film à la fois promotionnel et explicatif à l’aide notamment de motion design ainsi qu’un accompagnement sur la conception/narration du message afin de le vulgariser et de le rendre compréhensible auprès de la cible.

La réponse créative Bprod’

Grant Alexander est un cabinet qui utilise l’image et les valeurs du sport dans sa communication et son identité. Nous leur avons donc proposé de travailler la narration autour de la notion “d’Athlète Thinking” du cabinet. 

Pour cela, nous nous sommes inspirés des campagnes des plus grandes marques de sport telles que Nike ou encore Adidas. Nous avons relevé trois points essentiels présents dans toutes leurs campagnes : un discours qui s’adresse directement à sa cible, un ton motivant et inspirant et l’utilisation du champ lexical de la performance sportive. 

Cette inspiration a été principalement utilisée dans l’introduction, teasing et reveal afin de donner un ton et un rythme motivant à la vidéo laissant toute la place aux explications. 

Cette intro perme de créer un parallèle entre des athlètes et des employés d’une entreprise. Tout comme les athlètes, les employés ont besoin d’être motivés, encadrés et écoutés pour donner le meilleur d’eux-mêmes au service de l’entreprise.  

Cette intro permet d’amener la solution Role Crafting et d’exposer ses bénéfices aux clients du cabinet. 

Un fois l’axe narratif choisi, il a fallu passer à la partie graphique de la vidéo. 

Pour cela, l’agence a proposé deux concepts à Grant Alexander. Le premier était d’utiliser la symbolique des formes et des couleurs pour personnifier les collaborateurs, les outils et les fonctionnalités de la plateforme. 

L’idée avec ce concept était de rendre le discours moins narratif et phrasé afin de dynamiser et simplifier le message. 

Le second concept que nous avons proposé au cabinet était un mix de réel et de motion design. L’idée ici était de mixer des images d’athlète et de collaborateurs en entreprise en les combinant avec des éléments graphiques et de la typographie. Le but étant de rendre le discours percutant, dynamique empreint de modernité. 

Le style graphique retenu a finalement été un mélange entre ces deux concepts. Ainsi, l’intro est faite d’images d’achat d’art qui permettent de parfaitement représenter le concept “d’Athlete thinking” voulu par Grant Alexander. La présentation et l’explication de la plateforme est quant à elle faite en motion design avec une symbolique des formes et des couleurs qui permet de dynamiser et simplifier le discours. Enfin, nous revenons à des images d’achat d’art pour la fin de la vidéo ce qui permettra d’installer une certaine cohérence tout au long de la vidéo. 

Nous avons choisi de nous orienter vers une musique dynamique et inspirante avec des touches électroniques qui rappellent le principe d’innovation que porte la plateforme. 

En ce qui concerne la voix off, notre choix s’est porté sur une voix féminine chaleureuse qui colle parfaitement avec l’ambiance voulue pour la vidéo.

En prod’

Après une réunion de lancement avec Grant Alexander qui nous a permis de rassembler tous les éléments nécessaires au cadrage et à la conception / narration du projet,  Camille Laureau a mené une réflexion sur le message à faire passer pour rendre le concept plus compréhensible. Après cet échange avec le client, elle a ensuite pu commencer la rédaction le script de la voix off pour présenter la plateforme Role Crafting de Grant Alexander. 

Une fois le script rédigé et validé par le client, Camille a pu se lancer dans la conception du storyboard statique en mixant les deux concepts choisis par le cabinet à savoir l’achat d’art et le motion design. 

Après que le client eut validé le storyboard, nous avons pu nous lancer dans le casting de la voix off afin de sélectionner une voix pour représenter l’outil Role Crafting. Une fois la sélection effectuée, il a fallu organiser son enregistrement. En parallèle du casting voix off et afin d’accompagner cette dernière, il nous a fallu trouver une musique.  

Le storyboard réalisé et validé par le client, Nicolas Manné, motion designer, a pu commencer l’animation. Après quelques ajustements avec le client, la vidéo  est passée en post-production avec notre sound designer Julien Costa qui a synchronisé la voix off et la musique.

La fiche technique

• Gestion de projet : Clémence Lepetit
• Illustration, Direction artistique et Conception/Narration : Camille Laureau
• Animation : Nicolas Manné
• Sound Design : Julien Costa

L’équation gagnante

Une recherche de plan pointue + du motion  = une animation qui envoie !

Les prémices

Le CEA a sollicité l’agence Bproduction pour la production d’un nouveau film corporate. 

Le but ? Présenter l’équipe du CEA Pays de la Loire et les missions auxquelles elle répond.

Le CEA Tech en Pays de la Loire, comme son nom l’indique, est situé à Bouguenais (proche Nantes et côte atlantique) et déploie son expertise au service de la marinisation des systèmes énergétiques.

Par exemple, il s’agit de missions visant à développer la durabilité des matériaux en environnements sévères, la robotique interactive et le numérique dans les grands secteurs d’activités régionaux : naval, énergies marines renouvelables, aéronautique, agro-alimentaire, matériaux, etc.

Le brief

Les objectifs du projet

Ce projet vidéo s’inscrit dans une campagne de communication du CEA Grand Ouest et a pour objectif d’expliquer et promouvoir auprès des différents partenaires nationaux et internationaux les différentes missions du CEA par zone géographique (Occitanie, Nouvelle Aquitaine, Pays de la Loire).

La réponse créative Bprod’

Dans la logique de formats des précédents films que nous avons réalisés pour le CEA en Occitanie et le CEA en Nouvelle-Aquitaine : nous proposons ici un film corporate synthétique, à savoir un discours explicatif (de 2 min maximum) porté par une voix off et 1 à 2 témoignages de collaborateurs (ici celui de Guénaël et celui de Marie) et illustré par des images des équipements, des recherches et tests effectués par les collaborateurs.

En prod’

En production, la grosse partie du travail porte sur l’écriture du discours, le découpage (messages à faire passer VS images d’illustration) et l’organisation des journées de tournage, toute cette réflexion a été réalisée en étroite collaboration avec les équipes de communication du CEA à l’origine de la demande.

Une fois ce travail préparatoire validé, notre équipe s’est rendue sur place pour réaliser le tournage des témoignages ainsi que des images d’illustrations venant rythmer le montage.

Ensuite, nous sommes entrés en phase de post-production avec la réalisation d’une première version du montage.

Quelques ajustements ont été apportés pour valider le montage.

Enfin, nous sommes passés à l’étalonnage, l’habillage graphique et le mixage sonore du film pour aboutir à une version définitive.

Un travail de transcription des propos a également été réalisé pour livrer une version sous-titrée, nécessaire à une visualisation du film sans son.

La fiche technique

• Réalisation & Montage : Anaël Alonso
• Gestion de projet : Clémence Lepetit
• Son et musique : Julien Costa
• Etalonnage : Antoine Dubois
• Motion design : Mathieu Pacé

L’équation gagnante

Des collaborateurs ultra impliqués + une équipe de prod au taquet = 1 film au carré !

Les prémices

L’entreprise Acritec avait comme idée de présenter le concept d’entreprise libérée à travers une série de vidéos dans l’air du temps et qui reflète les ambitions de la boîte. Elle a donc fait appel à l’agence Bproduction pour son savoir-faire en création et production de série vidéo. 

Le brief

Les objectifs du projet

L’objectif était de mettre en avant le concept d’entreprise libérée chez Acritec. Après un échange avec les clients, l’idée d’une série de 4 vidéos sous forme de témoignages croisés avec image d’illustration est née avec pour objectifs de :

• Faire découvrir Arcitec et son concept d’entreprise libérée
• Susciter l’intérêt autour de ce concept
• Faciliter la projection d’un futur partenaire à travailler avec eux
• Valoriser Acritec

Notre constat

Nous avons décidé d’articuler le discours de chacun à partir de trois questions qui permettent de connaître les personnalités, les métiers et les atouts de l’entreprise du point de vue de chacun. Etant donné que le domaine d’activité d’Acritec est assez spécialisé, il nous a semblé intéressant d’aller filmer des images d’illustration chez l’un de leurs clients pour illustrer les propos de chacun des interviewés. Il était aussi important de filmer des images au sein des locaux d’Acritec car ils reflètent parfaitement l’image et les valeurs que la marque souhaitent partager.

La réponse créative Bprod’

Le concept : les backstages d’une entreprise libéréee

L’idée de ce projet était de refléter les ambitions de l’entreprise en restant dans l’air du temps. Réaliser des vidéos avec plusieurs plans et en montrant les backstages du tournage avait pour but de montrer qu’Acritec est entièrement transparent autant avec ses clients qu’avec ses salariés. 

Notre réalisatrice a donc joué avec plusieurs plans pour avoir différentes approches de l’interviewé, qui, assemblées aux images d’illustrations permettent de rendre les vidéos plus vraies. Elle a donc filmé des plans statiques face caméra, puis des plans en mouvement grâce à son stedicam, outil très important pour donner cette impression de stabilité.

L’habillage graphique qui fait tout

Juliette, notre monteuse, et Rémi, notre motion designer, ont travaillé ensemble pour obtenir un rendu très épuré en accord avec le fond monochrome qui rappelait, lui, le décor des locaux d’Acritec.

L’animation a donc été travaillée avec une typographie qui se rapproche de celle du logo et qui sera lu facilement, sa couleur blanche, présente au premier et dernier plan, permet aussi de mettre en lumière la personne interviewée. Le fait de jouer avec l’horizontalité des mots et des lettres correspond au mode de management libérée qu’Acritec a adopté.

Enfin, les petits éléments graphiques comme les croix et les points renvoient subtilement aux métiers de contrôle des inspecteurs techniques.

En prod’

Lors de l’organisation du tournage, nous avons préparé trois questions qui visaient à structurer les différentes vidéos de la même manière. Les interviewés ont pu préparer leurs réponses en amont avec la consigne de ne rien apprendre par cœur, l’idée étant qu’il parle naturellement et avec leur cœur pour décrire l’entreprise pour laquelle ils ont décidé de prendre la parole.

S’en est suivi une visite des lieux de tournage par nos cheffes de projet accompagnées par la réalisatrice afin de mieux se projeter dans la réalisation des films. Nous avons donc passé du temps dans les locaux d’Acritec, suite à quoi nous avons choisi la couleur du fond sur lequel nous allions filmer. Une visite dans l’usine de leurs clients a aussi été effectuée afin de prendre quelques photos pour pouvoir imaginer les quelques mises en scène. 

Le tournage s’est déroulé en 2 jours, le premier était dédié aux images d’illustration : le matin chez Acritec et l’après-midi chez les clients avec la présence d’un inspecteur technique témoin qui a effectué toutes les manipulations illustrant les métiers concernés par les vidéos. Le lendemain, nous avons réalisé les 4 interviews sur fond de couleur et avec différents plan caméra effetués par notre talentueuse réalisatrice. Les 4 interviewés ont bénéficié de la même réalisation pour finalement obtenir une vraie harmonie dans les témoignages et laisser place à une série de films.

Pour la première fois chez Bproduction, l’entièreté du montage et de l’animation a été réalisée en interne, ce qui a produit des films qui ont tout de suite beaucoup plu aux clients. Après quelques retours et modifications de montage et d’habillage graphique, un étalonnage et un mixage sonore, les films étaient finalisés très rapidement.

L’entreprise Acritec a été totalement satisfaite et a même pour projet de faire appel à Bproduction à nouveau afin de réaliser une deuxième série vidéo de ce type !

La fiche technique

• Gestion de projet : Amandine Bongiorno et Roxane Borgniet
• Réalisation : Coraline Benetti
• Montage : Juliette Jicquel
• Habillage graphique : Rémi Boisserie 
• Sound Design : Julien Costa
• Directeur de production : Benjamin Girard

L’équation gagnante

Brief carré + équipe inspirée = témoignages épurés